雕塑本身是一種語言

坐在于凡北京黑橋雕塑工作室的 客廳里看著茶桌對面的于凡不由地想起海明威的冰山理論冰山浮在海面上的只是八分之一八分之七在水面以下的才是冰山的主體這是于凡給我的第一印象沉默敦厚溫和氣閑神定平靜的目光里流露著深邃坐在那里本身就像一尊冷峻但不失暖調的雕塑

于凡的雕塑工作室更像是一個寬敞空曠的工場幾間既相互獨立又串聯在一起的高大房間看上去像是會客室樣品陳列室設計室成品制作室和包裝車間的不同功能的區隔而工作室外更是一個寬綽的大院落自由地生長著高高的樹樹叢里散布著一尊于凡牌的駿馬雕像于凡的雕塑創作空間就像于凡的雕塑作品簡潔卻并非簡單流暢的線條沒有絲毫多余的修飾但整體上卻呈現著沉穩的力量

有一張于凡的工作照片最能體現他和他的雕塑于凡站在那里精雕細琢著一件白玉般的已經呈現出精美體態的 馬像是一位樸拙的老匠人在細細雕琢著自己的寶貝這張照片拍攝的是于凡在黑橋工作室的創作過程粗獷的于凡與飄逸的白馬有一種說不出的韻味彌漫在整個畫面上用于凡的話說雕塑本身是一種語言也是一種工具是用來表達思想而不是拘泥于像不像的寫實

于凡不是侃侃而談的人即便談起自己的作品也是欲言又止只是簡單幾句他的雕塑猶如工筆畫他的談話卻猶如大寫意在于凡的工作室客廳里沙發后高高的墻上掛著一幅高仿印刷的傳統水墨山水畫除了于凡的雕塑作品外這幅畫是這間客廳最醒目的裝飾體現著主人對傳統文化的認識和修養

在評論家看來于凡的雕塑是天馬行空獨往獨來他的創作和生存狀況始終與所謂的主流藝術保持著疏離的邊緣狀態這種邊緣其實恰恰體現著于凡對藝術本身的追求于凡的藝術態度更在于一種堅守他的創作不盯著市場也不盯著獲獎但他的作品卻體現著一種源于內心的力量于凡用他的雕塑語言訴說著他對超越于現實中的具象形體的認識和探尋

于凡說他自己的創作開始具有真正意義上的個人面貌和語言是從2000年開始的1992年他從中央美術學院雕塑系研究生畢業他研究生的專業方向是西方雕塑畢業之后他對西方這種體系的雕塑特別厭倦所以他就做了很多裝置作品那幾年也是他的摸索期一直到2000年他發現了一種噴漆的方法他嘗試借用汽車噴漆這樣做出的作品比較符合當代審美的感覺也讓他找到了自己個人獨特的藝術語言和面貌

于凡最典型的雕塑作品就是他的馬于凡的馬已經成了符號一種雕塑和人生態度的符號他的馬顯然已經不是現實中的馬看上去猶如于凡雕琢的美人看著于凡的馬清秀俊逸陰柔流暢的造型再看看雕塑家本人總覺得有一種沖突一種氣質上的沖突于凡是典型的山東大漢的形象而他的馬卻有著南方的陰柔氣息

其實于凡在雕塑上有著非常扎實的寫實技法例如2003年他用一年的時間為一位在學校打工的木匠塑了一尊像這是一尊完全寫實的雕像在一年的時間里于凡盡其所能完全復制了這個隨機選擇的雕塑對象這個叫王榮國的木匠與于凡沒有任何私人關系完全是一個雕塑家與現實的對話也正是在這種對話中于凡找到了自己的超越寫實的語言和表現形式他后來的雕塑作品說明正是在這種寫實的能力上于凡超越了自己他想塑造的已經不是現實中的人而是被他賦予了一種 靈氣的非現實的人譬如他的雕塑作品《銀鬃馬與水兵》《水兵與戰艦》等等于凡說因為他從小在青島長大印象中覺得水兵不是生活在現實中的人因為水兵生活在海上永遠漂在海上那身行頭也非常好看所以他就想做這個東西覺得挺好玩的于凡所表現的其實是作為他那一代人成長的記憶那是有著浪漫和理想的色彩

在于凡的工作室擺著一個畫架架上是一塊繃好的畫布旁邊散布著畫筆和顏料于凡說他在雕塑之前先要畫出初稿他的雕塑方式往往是從一個具體的形象出發最后又做得不像那個形象從現實出發達到想象的彼岸

于凡的雕塑是屬于自己的他對所謂的當代有著自己獨特的認識當代是一個很短的時空而我的作品可能跨的年代比較多對話的對象很多當你把眼光放遠時空也就不存在了這時候你就在了這是于凡的當代藝術觀也是他對自己雕塑藝術的態度和自信